Stéphanie Lazzaro

Ancienne architecte, Stéphanie Lazzaro choisit à 34 ans de quitter sa première carrière. Si beaucoup y voient un pari risqué, elle perçoit au contraire le véritable risque dans le fait d’y rester. Le sentiment d’asphyxie dans un quotidien qui ne lui correspond plus s’installe progressivement, jusqu’à ce qu’un événement personnel vienne cristalliser ce questionnement : le décès de son grand-père, profondément investi dans un métier qui faisait sens pour lui. Ce moment agit comme un révélateur et déclenche la décision de partir.

Une période d’exploration s’ouvre alors. Le dessin prend peu à peu une place centrale dans son quotidien, jusqu’à ce qu’un territoire s’impose presque par hasard : le monde marin. Un univers qu’elle connaît encore peu, mais qu’elle commence à découvrir précisément par le dessin.

À force d’observer, de se documenter et de dessiner, elle s’émerveille des capacités extraordinaires des animaux marins. Plus elle en apprend, plus elle ressent le désir de les préserver. Cette découverte nourrit progressivement son travail artistique et l’oriente vers une conviction simple : on protège mieux ce que l’on connaît et ce qui nous émerveille.

Son travail se développe autour d’une technique minutieuse fondée sur le point, inspirée du dotwork. Constituée de milliers de points déposés un à un, cette approche exige patience, précision et endurance. Par la lenteur du geste et l’accumulation des points, elle cherche à révéler la présence du vivant et à inviter à une observation plus attentive.

Cette recherche prend aujourd’hui forme à travers des dessins, illustrations et toiles consacrés au monde marin. Entre observation naturaliste et sensibilité artistique, ses œuvres tentent de faire émerger la beauté et la singularité des espèces marines, tout en suscitant une attention renouvelée pour ces formes de vie souvent méconnues.

Son parcours d’architecte continue cependant d’influencer profondément sa pratique. Habituée à penser les volumes, les circulations et la relation entre une œuvre et l’espace qui l’accueille, elle développe également des fresques murales inspirées du monde marin, conçues pour dialoguer avec l’architecture et transformer les lieux en paysages vivants.

À travers ces différentes formes, dessin, peinture et interventions murales, son travail poursuit une même intention : faire apparaître la présence du vivant et inviter à regarder autrement.